GOŚCIE

 Historyczka architektury, absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, zajmująca się popularyzacją wiedzy na temat architektury. Pisuje zarówno do mediów popularnych, jak i branżowych czy specjalistycznych. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureatka Nagrody Dziennikarskiej Izby Architektów RP, autorka książki pt. „Architektura w Polsce 1945–1989”.

 Polski architekt, członek SARP (1964), laureat Honorowej Nagrody SARP (1994); wydawca, członek Społecznego Komitetu Odnowy Zabytków Krakowa (SKOZK). W 1964 ukończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. W 1973 wyjechał do Austrii, a w kolejnym roku powrócił do Krakowa, gdzie założył własne biuro architektoniczne, od 1987 działające jako Atelier Loegler. Od 1993 wydawca miesięcznika Architektura & Biznes. Formy architektury Loeglera od lat 90. nawiązują często do dekonstruktywizmu, poszczególne części budynków pozostają w dynamicznych relacjach, podkreślanych często przez dodane elementy będące przedłużeniem właściwej konstrukcji. Został odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi (2003) i Krzyżem Kawalerskim (2023) Orderu Odrodzenia Polski

 Absolwent historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz krakowskiej Akademii Dziedzictwa, stypendysta na Università degli Studi di Udine we Włoszech. Odkrywca nieznanego obrazu Petra Jana Brandla w kościele parafialnym w Żabowie, koło Pyrzyc. Całe życie zawodowe związany z badaniem, ochroną i popularyzacją zabytków. W latach 2010-2018 kierował Wydziałem Zabytków Nieruchomych w Wojewódzkim Urzędzie Ochrony Zabytków w Szczecinie, od 2018 roku Miejski Konserwator Zabytków w Szczecinie.

Pochodzi z Krosna, a studiowała na Wydziale Architektury i Urbanistyki Politechniki Krakowskiej oraz na Sapienza Università di Roma. Zaraz po studiach dołączyła do zespołu Rema Koolhaasa w Office for Metropolitan Architecture (OMA) w Rotterdamie. Od dziewięciu lat mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Wspólnie z mężem Adamem Framptonem prowadzą cenione biuro architektoniczne Only If Architecture, od dwóch lat działające również w Polsce.

Pracownia architektury K3xMore została stworzona przez Kingę Bączyk i Magdę Orzeł-Rurańską w Katowicach. Obie projektantki są absolwentkami Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej. Studiowały również na zagranicznych uczelniach – Universidade de Lisboa w Portulagii czy VIA University College Horsens w Danii. 

Kinga swoje doświadczenie zawodowe zdobywała w Austrii (DMAA Delugan Meissl Associated Architects/ Wiedeń) jak i w Polsce (Beton House/ Katowice, Medusa Group/ Bytom, KWK Promes Robert Konieczny/Katowice i Małeccy Biuro Projektowe/Katowice.

Magda natomiast pracowała biurach architektonicznych w Holandii (FABRICations/Amsterdam i 2by4 Architects w Rotterdamie) jak również w Polsce (OVO Grąbczewscy Architekci/Katowice, KWK Promes Robert Konieczny/Katowice i FrantaGroup Architects/Katowice). Obie współtworzyły projekty zarówno w skali wnętrz prywatnych i komercyjnych, jak i w większej skali architektury – osiedli wielorodzinnych czy budynków użyteczności publicznej. 

W 2019 roku architektki zdecydowały się podążyć własnymi ścieżkami, zakładając swoje działalności projektowe. Siły połączyły w 2020 roku, tworząc wspólną pracownię. W swojej działalności, jak zawsze powtarzają, mimo tego, że są młodą pracownią, nie boją się wyzwań, więc ich dotychczasowe portfolio składa się zarówno z małej skali projektów wnętrzarskich jak i skali większej – osiedli mieszkaniowych, budynków usługowych czy użyteczności publicznej. 

Działają w całej Polsce, ale ich głównym polem projektowym jest Górny Śląsk. Obie są mocno związane z tym regionem i w swojej pracy na codzień często zderzają się z charakterem Śląska- poprzemysłowymi obiektami, które wymagają rewitalizacji czy trudnymi warunkami na terenach pogórniczych. 

Ich ostatnim, dużym sukcesem  było zajęcie I miejsca w konkursie architektonicznym na zrównoważone osiedle wielorodzinne w Katowicach w dzielnicy Giszowiec, którego Inwestorem jest Katowickie TBS. Projekt jest obecnie w realizacji, a dla architektek jest to ogromne wyzwanie i odpowiedzialność, zwłaszcza że osiedle ma być lokalizowane w ich rodzinnym mieście.

K3xMore jest współtwórcą głównej wystawy Westivalu – „Młoda Polska”.

Pracownia prowadzona przez Aleksandra Wadasa. Architekt i projektant w 2013 r. skończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Gdańskiej. Po studiach zdobywał doświadczenie w biurach architektonicznych w Danii oraz w Polsce. W 2018 r. założył pracownię Aleksander Wadas Studio poświęconą projektowaniu budynków, przestrzeni publicznych i innych obiektów. 

Pracownia prowadzona przez Hugona Kowalskiego (1987), projektanta, związanego z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu (2010).

UGO jest współtwórcą głównej wystawy 14. Westivalu – „Młoda Polska”.

Pracownia założona została w 2020 roku przez Jakuba Podgórskiego i Macieja Popławskiego we Wrocławiu. W swojej działalności skupia się na obiektach użyteczności publicznej biorąc udział i odnosząc sukcesy w realizacyjnych konkursach architektonicznych. Nagrodzona 1 miejscami i realizująca projekty na Basen w Piasecznie oraz Budynek Uniwersytetu Jana Długosza w Częstochowie. Wyróżniona drugimi miejscami w konkursie na Rozbudowę Teatru Zagłębia w Sosnowcu oraz Muzeum Książąt Lubomirskich. Otrzymała 3 miejsce w konkursie na siedzibę Camerimage w Toruniu, w którym znalazła się na podium z takimi pracowniami jak Baumschlager Eberle oraz Ingarden & Ewý i Kengo Kuma and Associates. 

Pracowania Architektury Krajobrazu została założona w Warszawie w 2015 r. przez Martę Tomasiak.  Architekci projektują autentyczne i dostępne przestrzenie. Zmienne w czasie i osadzone w kontekście. Poszukują między dyscyplinami i wśród rzemieślniczej wiedzy. Współprojektują w sąsiedztwach, angażują lokalne społeczności. Ciekawią ich niedoskonałości i pierwotność przestrzeni. Dopowiadają, a nie przeprojektowują. W poszukiwaniach twórczych rozwijają zagadnienia związane z czasem, procesem, zmianą, nową ekologią i oddolnymi inicjatywami. Kochają trzecie krajobrazy. Projektują przestrzenie publiczne i półpubliczne, tereny rekreacyjne, otoczenia budynków, ogrody, tymczasowe instalacje. 

Historyczka architektury, absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, zajmuje się popularyzacją wiedzy na temat architektury. Laureatka Nagrody Dziennikarskiej Izby Architektów RP. Autorka książki „Architektura w Polsce 1945 – 1989”.

Michał Dębowski

Absolwent historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz krakowskiej Akademii Dziedzictwa, stypendysta na Università degli Studi di Udine we Włoszech. Odkrywca nieznanego obrazu Petra Jana Brandla w kościele parafialnym w Żabowie, koło Pyrzyc. Całe życie zawodowe związany z badaniem, ochroną i popularyzacją zabytków. W latach 2010-2018 kierował Wydziałem Zabytków Nieruchomych w Wojewódzkim Urzędzie Ochrony Zabytków w Szczecinie, od 2018 roku Miejski Konserwator Zabytków w Szczecinie. Miłośnik muzyki dawnej i współorganizator wydarzeń artystycznych realizowanych przez Fundację Akademia Muzyki Dawnej oraz Fundację Zamek Roztoka.

Romuald Loegler – prowadzi aktualnie działalność projektową w biurze architektonicznym Atelier Loegler Architekci mając za sobą dziesiątki projektów i wiele realizacji we wszystkich dziedzinach architektonicznej działalności. Atelier wykonuje studia programowe, projekty koncepcyjne, a także, współpracując ze specjalistami innych branż, opracowuje całościowe projekty techniczne. Atelier działa zarówno w kraju, jak i na rynkach zagranicznych (Niemcy, Finlandia, kraje arabskie) współpracując z wieloma biurami architektonicznymi. Prace Atelier były prezentowane na wielu wystawach w Polsce, także poza jej granicami (Berlin, Paryż, Mediolan, Helsinki, Sofia, Amsterdam, Wenecja, Monachium). Atelier Loegler należy do firm, których projekty są najczęściej publikowane w polskich i zagranicznych profesjonalnych wydawnictwach.

Jakub Podgórski – architekt, urodzony w 1989 roku w Stargardzie, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej. Doświadczenie zdobywał w takich biurach jak Pracownia Architektury Głowacki oraz JSK Architekci. Współautor wielu koncepcji nagradzanych w konkursach SARP. W 2020 roku wraz z Maciejem Popławskim założył i obecnie współtworzy pracownię P2PA, która aktywnie bierze udział w konkursach architektonicznych i skupia swoje działanie wokół architektury użyteczności publicznej. 

Marta Tomasiak – absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej (2012) i Uniwersytetu Kopenhaskiego na kierunku Landscape Architecture and Urban Design (2015). Praktykowała w Polsce, Belgii, Francji, Danii, Szwajcarii, Australii i Nowej Zelandii. Od 2015 r. prowadzi Pracownię Architektury Krajobrazu.

Piotr Lewicki, współwłaściciel pracowni Biuro Projektów Lewicki Łatak.

Firma założona w roku 1995 przez Kazimierza Łataka (ur. 1962) i Piot­ra Lewickiego (ur. 1966) jest zdobywcą licznych na­gród i wy­­róż­nień, m.in. zwycięzcą krakowskich kon­kur­­sów na za­gos­poda­ro­wa­nie placu Bo­haterów Getta, na pro­jek­t hali 100-le­cia Cracovii z Centrum Sportu Niepełnosprawnych czy kład­kę pie­szo-rowerową Ka­zi­mierz-Lud­winów. Autorzy m.in. budynku mieszkalnego wielorodzinnego Corte Verona we Wrocławiu, tunelu aerodynamicznego Flyspot w Morach pod Warszawą, przebudowy Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie, laureaci najistotniejszych nagród architektonicznych w Polsce, w tym Dorocznej Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2018 oraz tej najważniejszej – Nagrody Honorowej SARP w 2018.

Zaprojektowana przez architektów hala 100-lecia KS Cracovia z Centrum Sportu Niepełnosprawnych w Krakowie została uhonorowana Grand Prix Konkursu Nagroda Roku SARP 2019, Grand Prix Nagrody Architektonicznej „Polityki” za rok 2018, wyróżnieniem Międzynarodowego Komitetu Paraolimpijskiego w Kolonii i wieloma innymi laurami. Budynek mieszkalny „Corte Verona” we Wrocławiu zdobył m.in. tytuł Grand Prix w konkursie „Piękny Wrocław” (2011), natomiast projekt przebudowy Placu Bohaterów Getta w Krakowie otrzymał Gold Award w konkursie Urban Quality Award 2011 organizowanym przez Eurohypo AG (Frankfurt am Main) oraz wyróżnienie European Prize for Urban Public Space w Barcelonie (2006). 

Piotr Lewicki i Ka­zimierz Łatak pra­cu­ją razem nieprzerwanie od 1988 ro­ku.

Architekt i Wykładowca

Milena Trzcińska – absolwentka Wydziału Architektury PW i Instytutu Kultury Polskiej UW, obecnie doktorantka Wydziału Architektury PW. Zajmuje się projektowaniem, badaniem i pisaniem o architekturze i mieście. Współzałożycielka i redaktorka Kwartalnika Architektonicznego  RZUT. Interesuje się budynkami już zamieszkanymi, badając potrzebę i możliwości ingerencji architektonicznych w istniejące osiedla.

Barbara Nawrocka – połowa duetu Miastopracownia. Architektki Nawrocka  + Wilczyńska projektują przestrzenie spotkań, najchętniej domy kultury i centra lokalne. W swojej pracy skupiają się na społecznym wymiarze projektowania. Wielokrotnie brały udział w działaniach partycypacyjnych. W procesy projektowe włączają ekspertów nauk humanistycznych i społecznych. Nagrodzone m.in. główną nagrodą Biennale Designu w Lublanie BIO50 projekt Nanotourism, (Lublana, Słowenia 2014), główną nagrodą jury i publiczności w konkursie Futuwawa Patrz na plac (Warszawa, 2016) i III nagrodą w konkursie na zagospodarowanie przestrzeni pod estakadami w Krakowie (2018). Wyróżnione w konkursie na Muzeum Kapitalizmu (Oakland, California, 2015), na opracowanie koncepcji urbanistyczno-architektonicznej części Centrum Mysłowic (2021) czy Stypendium Miasta Krakowa w dziedzinie Sztuki Wizualne: Architektura (2017). Współpracowały m.in. z Fundacją Instytut Architektury, Muzeum Narodowym w Krakowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki, Galerią Bunkier Sztuki w Krakowie, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie i wieloma lokalnymi domami kultury. Publikowały na łamach takich magazynów jak Architektura Murator, Architektura & Biznes, NN6T, Autoportret. Pismo o dobrej przestrzeni i Dérive. Od 2021 roku współtworzą Bal architektek, inicjatywę poruszającą temat kobiet w architekturze i planowaniu, za co otrzymały nagrodę w plebiscycie magazynu Noizz pn. Zmiany Roku.

Karolina Częczek (mgr inż. arch.) jest architektką i partnerem w biurze Only If Architecture z siedzibą w Nowym Jorku i w Polsce. Karolina jest także wykładowcą na Wydziale Architektury na Yale University. Swoje doświadczenie zawodowe zdobywała jako architektka w Office for Metropolitan Architecture (OMA) w Rotterdamie oraz Hong Kongu. Jest absolwentką Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej oraz Yale School of Architecture.

Zainteresowania Karoliny łączą w sobie skalę architektoniczną i urbanistyczną. Projekty Only If obejmują szereg zróżnicowanych typologii i skal – od wnętrz, poprzez obiekty mieszkaniowe i użyteczności publicznej, planowanie przestrzenne, a także badania naukowe tkanki miejskiej i związane z nimi wystawy i publikacje. W 2020 roku magazyn Domus uznał Only If za jedno z najciekawszych, młodych biur architektonicznych na świecie.

 Historyczka architektury, absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, zajmująca się popularyzacją wiedzy na temat architektury. Pisuje zarówno do mediów popularnych, jak i branżowych czy specjalistycznych. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureatka Nagrody Dziennikarskiej Izby Architektów RP, autorka książki pt. „Architektura w Polsce 1945–1989”.

 Polski architekt, członek SARP (1964), laureat Honorowej Nagrody SARP (1994); wydawca, członek Społecznego Komitetu Odnowy Zabytków Krakowa (SKOZK). W 1964 ukończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. W 1973 wyjechał do Austrii, a w kolejnym roku powrócił do Krakowa, gdzie założył własne biuro architektoniczne, od 1987 działające jako Atelier Loegler. Od 1993 wydawca miesięcznika Architektura & Biznes. Formy architektury Loeglera od lat 90. nawiązują często do dekonstruktywizmu, poszczególne części budynków pozostają w dynamicznych relacjach, podkreślanych często przez dodane elementy będące przedłużeniem właściwej konstrukcji. Został odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi (2003) i Krzyżem Kawalerskim (2023) Orderu Odrodzenia Polski

 Absolwent historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz krakowskiej Akademii Dziedzictwa, stypendysta na Università degli Studi di Udine we Włoszech. Odkrywca nieznanego obrazu Petra Jana Brandla w kościele parafialnym w Żabowie, koło Pyrzyc. Całe życie zawodowe związany z badaniem, ochroną i popularyzacją zabytków. W latach 2010-2018 kierował Wydziałem Zabytków Nieruchomych w Wojewódzkim Urzędzie Ochrony Zabytków w Szczecinie, od 2018 roku Miejski Konserwator Zabytków w Szczecinie.

Pracownia architektoniczna prowadzona przez Iwo Borkowicza. Znana z szerokiego spektrum projektów, od obiektów rzeźbiarskich przez wnętrza, budynki po masterplany. Iwo Borkowicz równolegle jest współautorem szeroko publikowanych rzeźb publicznych „Totemy” w Poznaniu, instalacji „Niech żyje palma” w Aguedzie w Portugalii oraz autorem złotej stacji meteorologicznej „Snow Guarantee” w Bad Gastein w Austrii. Laureatem Young Talent Architecture Award 2016 przyznawanej przez Fundació Mies van der Rohe oraz EAAE Prize ufundowanej przez European Architectural Medals Committee. W 2017 roku Iwo został wybrany jako jeden z „20 młodych projektantów, którzy kształtują przyszłość projektowania” przez Design Indaba, World Design Events i Dutch Design Week.

JEJU.studio jest współtwórcą głównej wystawy 14. Westivalu – „Młoda Polska”.

Architektki, prowadzą wspólnie biuro Miastopracownia. Projektują przestrzenie spotkań, najchętniej domy kultury i centra lokalne. W swojej pracy skupiają się na społecznym wymiarze projektowania. Wielokrotnie brały udział w działaniach partycypacyjnych. W procesy projektowe włączają ekspertów nauk humanistycznych i społecznych. Nagrodzone m.in. główną nagrodą Biennale Designu w Lublanie BIO50 projekt Nanotourism, (Lublana, Słowenia 2014), główną nagrodą jury i publiczności w konkursie Futuwawa Patrz na plac (Warszawa, 2016) i III nagrodą w konkursie na zagospodarowanie przestrzeni pod estakadami w Krakowie (2018). Wyróżnione w konkursie na Muzeum Kapitalizmu (Oakland, California, 2015), na opracowanie koncepcji urbanistyczno-architektonicznej części Centrum Mysłowic (2021) czy Stypendium Miasta Krakowa w dziedzinie Sztuki Wizualne: Architektura (2017). Współpracowały m.in. z Fundacją Instytut Architektury, Muzeum Narodowym w Krakowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki, Galerią Bunkier Sztuki w Krakowie, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie i wieloma lokalnymi domami kultury. Publikowały na łamach takich magazynów jak Architektura Murator, Architektura & Biznes, NN6T, Autoportret. Pismo o dobrej przestrzeni i Dérive. Od 2021 roku współtworzą Bal architektek, inicjatywę poruszającą temat kobiet w architekturze i planowaniu, za co otrzymały nagrodę w plebiscycie magazynu Noizz pn. Zmiany Roku.

Duet artystyczny, który w swojej pracy zajmuje się zagadnieniami relacji natury i architektury, problematyką typologii, i swoiście rozumianą dekoracją w architekturze.

Pracownia architektury K3xMore została stworzona przez Kingę Bączyk i Magdę Orzeł-Rurańską w Katowicach. Obie projektantki są absolwentkami Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej. Studiowały również na zagranicznych uczelniach – Universidade de Lisboa w Portulagii czy VIA University College Horsens w Danii. 

Kinga swoje doświadczenie zawodowe zdobywała w Austrii (DMAA Delugan Meissl Associated Architects/ Wiedeń) jak i w Polsce (Beton House/ Katowice, Medusa Group/ Bytom, KWK Promes Robert Konieczny/Katowice i Małeccy Biuro Projektowe/Katowice.

Magda natomiast pracowała biurach architektonicznych w Holandii (FABRICations/Amsterdam i 2by4 Architects w Rotterdamie) jak również w Polsce (OVO Grąbczewscy Architekci/Katowice, KWK Promes Robert Konieczny/Katowice i FrantaGroup Architects/Katowice). Obie współtworzyły projekty zarówno w skali wnętrz prywatnych i komercyjnych, jak i w większej skali architektury – osiedli wielorodzinnych czy budynków użyteczności publicznej. 

W 2019 roku architektki zdecydowały się podążyć własnymi ścieżkami, zakładając swoje działalności projektowe. Siły połączyły w 2020 roku, tworząc wspólną pracownię. W swojej działalności, jak zawsze powtarzają, mimo tego, że są młodą pracownią, nie boją się wyzwań, więc ich dotychczasowe portfolio składa się zarówno z małej skali projektów wnętrzarskich jak i skali większej – osiedli mieszkaniowych, budynków usługowych czy użyteczności publicznej. 

Działają w całej Polsce, ale ich głównym polem projektowym jest Górny Śląsk. Obie są mocno związane z tym regionem i w swojej pracy na codzień często zderzają się z charakterem Śląska- poprzemysłowymi obiektami, które wymagają rewitalizacji czy trudnymi warunkami na terenach pogórniczych. 

Ich ostatnim, dużym sukcesem  było zajęcie I miejsca w konkursie architektonicznym na zrównoważone osiedle wielorodzinne w Katowicach w dzielnicy Giszowiec, którego Inwestorem jest Katowickie TBS. Projekt jest obecnie w realizacji, a dla architektek jest to ogromne wyzwanie i odpowiedzialność, zwłaszcza że osiedle ma być lokalizowane w ich rodzinnym mieście.

K3xMore jest współtwórcą głównej wystawy Westivalu – „Młoda Polska”.

Pracownia prowadzona przez Aleksandra Wadasa. Architekt i projektant w 2013 r. skończył studia na Wydziale Architektury Politechniki Gdańskiej. Po studiach zdobywał doświadczenie w biurach architektonicznych w Danii oraz w Polsce. W 2018 r. założył pracownię Aleksander Wadas Studio poświęconą projektowaniu budynków, przestrzeni publicznych i innych obiektów. 

Pracownia prowadzona przez Hugona Kowalskiego (1987), projektanta, związanego z Uniwersytetem Artystycznym w Poznaniu (2010).

UGO jest współtwórcą głównej wystawy 14. Westivalu – „Młoda Polska”.

Pracownia założona została w 2020 roku przez Jakuba Podgórskiego i Macieja Popławskiego we Wrocławiu. W swojej działalności skupia się na obiektach użyteczności publicznej biorąc udział i odnosząc sukcesy w realizacyjnych konkursach architektonicznych. Nagrodzona 1 miejscami i realizująca projekty na Basen w Piasecznie oraz Budynek Uniwersytetu Jana Długosza w Częstochowie. Wyróżniona drugimi miejscami w konkursie na Rozbudowę Teatru Zagłębia w Sosnowcu oraz Muzeum Książąt Lubomirskich. Otrzymała 3 miejsce w konkursie na siedzibę Camerimage w Toruniu, w którym znalazła się na podium z takimi pracowniami jak Baumschlager Eberle oraz Ingarden & Ewý i Kengo Kuma and Associates. 

Pracowania Architektury Krajobrazu została założona w Warszawie w 2015 r. przez Martę Tomasiak.  Architekci projektują autentyczne i dostępne przestrzenie. Zmienne w czasie i osadzone w kontekście. Poszukują między dyscyplinami i wśród rzemieślniczej wiedzy. Współprojektują w sąsiedztwach, angażują lokalne społeczności. Ciekawią ich niedoskonałości i pierwotność przestrzeni. Dopowiadają, a nie przeprojektowują. W poszukiwaniach twórczych rozwijają zagadnienia związane z czasem, procesem, zmianą, nową ekologią i oddolnymi inicjatywami. Kochają trzecie krajobrazy. Projektują przestrzenie publiczne i półpubliczne, tereny rekreacyjne, otoczenia budynków, ogrody, tymczasowe instalacje. 

Historyczka architektury, absolwentka historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, zajmuje się popularyzacją wiedzy na temat architektury. Laureatka Nagrody Dziennikarskiej Izby Architektów RP. Autorka książki „Architektura w Polsce 1945 – 1989”.

Michał Dębowski

Absolwent historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz krakowskiej Akademii Dziedzictwa, stypendysta na Università degli Studi di Udine we Włoszech. Odkrywca nieznanego obrazu Petra Jana Brandla w kościele parafialnym w Żabowie, koło Pyrzyc. Całe życie zawodowe związany z badaniem, ochroną i popularyzacją zabytków. W latach 2010-2018 kierował Wydziałem Zabytków Nieruchomych w Wojewódzkim Urzędzie Ochrony Zabytków w Szczecinie, od 2018 roku Miejski Konserwator Zabytków w Szczecinie. Miłośnik muzyki dawnej i współorganizator wydarzeń artystycznych realizowanych przez Fundację Akademia Muzyki Dawnej oraz Fundację Zamek Roztoka.

Romuald Loegler – prowadzi aktualnie działalność projektową w biurze architektonicznym Atelier Loegler Architekci mając za sobą dziesiątki projektów i wiele realizacji we wszystkich dziedzinach architektonicznej działalności. Atelier wykonuje studia programowe, projekty koncepcyjne, a także, współpracując ze specjalistami innych branż, opracowuje całościowe projekty techniczne. Atelier działa zarówno w kraju, jak i na rynkach zagranicznych (Niemcy, Finlandia, kraje arabskie) współpracując z wieloma biurami architektonicznymi. Prace Atelier były prezentowane na wielu wystawach w Polsce, także poza jej granicami (Berlin, Paryż, Mediolan, Helsinki, Sofia, Amsterdam, Wenecja, Monachium). Atelier Loegler należy do firm, których projekty są najczęściej publikowane w polskich i zagranicznych profesjonalnych wydawnictwach.

Jakub Podgórski – architekt, urodzony w 1989 roku w Stargardzie, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej. Doświadczenie zdobywał w takich biurach jak Pracownia Architektury Głowacki oraz JSK Architekci. Współautor wielu koncepcji nagradzanych w konkursach SARP. W 2020 roku wraz z Maciejem Popławskim założył i obecnie współtworzy pracownię P2PA, która aktywnie bierze udział w konkursach architektonicznych i skupia swoje działanie wokół architektury użyteczności publicznej. 

Marta Tomasiak – absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej (2012) i Uniwersytetu Kopenhaskiego na kierunku Landscape Architecture and Urban Design (2015). Praktykowała w Polsce, Belgii, Francji, Danii, Szwajcarii, Australii i Nowej Zelandii. Od 2015 r. prowadzi Pracownię Architektury Krajobrazu.

Piotr Lewicki, współwłaściciel pracowni Biuro Projektów Lewicki Łatak.

Firma założona w roku 1995 przez Kazimierza Łataka (ur. 1962) i Piot­ra Lewickiego (ur. 1966) jest zdobywcą licznych na­gród i wy­­róż­nień, m.in. zwycięzcą krakowskich kon­kur­­sów na za­gos­poda­ro­wa­nie placu Bo­haterów Getta, na pro­jek­t hali 100-le­cia Cracovii z Centrum Sportu Niepełnosprawnych czy kład­kę pie­szo-rowerową Ka­zi­mierz-Lud­winów. Autorzy m.in. budynku mieszkalnego wielorodzinnego Corte Verona we Wrocławiu, tunelu aerodynamicznego Flyspot w Morach pod Warszawą, przebudowy Muzeum Książąt Czartoryskich w Krakowie, laureaci najistotniejszych nagród architektonicznych w Polsce, w tym Dorocznej Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2018 oraz tej najważniejszej – Nagrody Honorowej SARP w 2018.

Zaprojektowana przez architektów hala 100-lecia KS Cracovia z Centrum Sportu Niepełnosprawnych w Krakowie została uhonorowana Grand Prix Konkursu Nagroda Roku SARP 2019, Grand Prix Nagrody Architektonicznej „Polityki” za rok 2018, wyróżnieniem Międzynarodowego Komitetu Paraolimpijskiego w Kolonii i wieloma innymi laurami. Budynek mieszkalny „Corte Verona” we Wrocławiu zdobył m.in. tytuł Grand Prix w konkursie „Piękny Wrocław” (2011), natomiast projekt przebudowy Placu Bohaterów Getta w Krakowie otrzymał Gold Award w konkursie Urban Quality Award 2011 organizowanym przez Eurohypo AG (Frankfurt am Main) oraz wyróżnienie European Prize for Urban Public Space w Barcelonie (2006). 

Piotr Lewicki i Ka­zimierz Łatak pra­cu­ją razem nieprzerwanie od 1988 ro­ku.

Architekt i Wykładowca

Milena Trzcińska – absolwentka Wydziału Architektury PW i Instytutu Kultury Polskiej UW, obecnie doktorantka Wydziału Architektury PW. Zajmuje się projektowaniem, badaniem i pisaniem o architekturze i mieście. Współzałożycielka i redaktorka Kwartalnika Architektonicznego  RZUT. Interesuje się budynkami już zamieszkanymi, badając potrzebę i możliwości ingerencji architektonicznych w istniejące osiedla.

Barbara Nawrocka – połowa duetu Miastopracownia. Architektki Nawrocka  + Wilczyńska projektują przestrzenie spotkań, najchętniej domy kultury i centra lokalne. W swojej pracy skupiają się na społecznym wymiarze projektowania. Wielokrotnie brały udział w działaniach partycypacyjnych. W procesy projektowe włączają ekspertów nauk humanistycznych i społecznych. Nagrodzone m.in. główną nagrodą Biennale Designu w Lublanie BIO50 projekt Nanotourism, (Lublana, Słowenia 2014), główną nagrodą jury i publiczności w konkursie Futuwawa Patrz na plac (Warszawa, 2016) i III nagrodą w konkursie na zagospodarowanie przestrzeni pod estakadami w Krakowie (2018). Wyróżnione w konkursie na Muzeum Kapitalizmu (Oakland, California, 2015), na opracowanie koncepcji urbanistyczno-architektonicznej części Centrum Mysłowic (2021) czy Stypendium Miasta Krakowa w dziedzinie Sztuki Wizualne: Architektura (2017). Współpracowały m.in. z Fundacją Instytut Architektury, Muzeum Narodowym w Krakowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Narodowym Instytutem Architektury i Urbanistyki, Galerią Bunkier Sztuki w Krakowie, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie i wieloma lokalnymi domami kultury. Publikowały na łamach takich magazynów jak Architektura Murator, Architektura & Biznes, NN6T, Autoportret. Pismo o dobrej przestrzeni i Dérive. Od 2021 roku współtworzą Bal architektek, inicjatywę poruszającą temat kobiet w architekturze i planowaniu, za co otrzymały nagrodę w plebiscycie magazynu Noizz pn. Zmiany Roku.

Karolina Częczek (mgr inż. arch.) jest architektką i partnerem w biurze Only If Architecture z siedzibą w Nowym Jorku i w Polsce. Karolina jest także wykładowcą na Wydziale Architektury na Yale University. Swoje doświadczenie zawodowe zdobywała jako architektka w Office for Metropolitan Architecture (OMA) w Rotterdamie oraz Hong Kongu. Jest absolwentką Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej oraz Yale School of Architecture.

Zainteresowania Karoliny łączą w sobie skalę architektoniczną i urbanistyczną. Projekty Only If obejmują szereg zróżnicowanych typologii i skal – od wnętrz, poprzez obiekty mieszkaniowe i użyteczności publicznej, planowanie przestrzenne, a także badania naukowe tkanki miejskiej i związane z nimi wystawy i publikacje. W 2020 roku magazyn Domus uznał Only If za jedno z najciekawszych, młodych biur architektonicznych na świecie.